صفاء أحمد آغا | القاهرة السينمائي | المملكة المغربية
يعود المخرج والمنتج المغربي نبيل عيوش إلى مهرجان القاهرة السينمائي الدولي في دورته السابعة والأربعين، التي تقام خلال الفترة من 11 إلى 20 نوفمبر 2026، رئيساً للجنة تحكيم المسابقة الدولية، في محطة جديدة تعزز علاقته الممتدة بالمهرجان، الذي شهد إحدى أبرز مشاركاته السينمائية الأولى، وتوج خلاله بجائزة أفضل فيلم عربي عن عمله الروائي الأول «مكتوب».
وفي تصريحات خاصة بهذه المناسبة، استعاد عيوش محطات من علاقته بمهرجان القاهرة، متوقفاً عند مشاركته سنة 2002 بفيلم «لحظة ظلام»، الذي عُرض كاملاً دون حذف، معتبراً أن هذه التجربة تعكس أهمية استقلالية المؤسسات السينمائية ودورها في حماية حرية التعبير والإبداع. وأكد أن المهرجان يحتل مكانة خاصة في ذاكرته المهنية والإنسانية، بفضل استمراريته وتاريخه الممتد لما يقارب نصف قرن، ومكانته ضمن أبرز التظاهرات السينمائية العربية.
وعن رئاسته لجنة التحكيم، أوضح عيوش أن مسؤوليته تتمثل في تقريب وجهات النظر بين أعضائها، وإدارة النقاش للوصول إلى رؤية مشتركة، مع احترام اختلاف المرجعيات الثقافية والفنية، والتزام النزاهة والاستقلالية في تقييم الأفلام، بعيداً عن أي تأثيرات خارجية أو أحكام مسبقة.
وتضم اللجنة، إلى جانبه، المخرج السوري أمير فخرالدين، والمخرجة البلجيكية لورا فاندل، والممثلتين الصينية فان بينغبينغ والمصرية غادة عادل، ومهندس الصوت البريطاني بول ديفيز، في تشكيلة تعكس تنوع التجارب السينمائية والثقافية.
وفي حديثه عن معايير تقييم الفيلم الجيد، اعتبر عيوش أن إنجاز عمل سينمائي ناجح يشبه «المعجزة»، مشدداً على أن قيمة الفيلم لا تتحدد بموضوعه أو القضية التي يعالجها فحسب، وإنما بلغته السينمائية ورؤيته الإخراجية وقدرته على إثارة المشاعر والتأثير في المتلقي. وأكد أن السينما، حتى عندما تتناول قضايا سياسية واجتماعية، تظل فناً يقوم على التعبير الجمالي والإبداعي، دون أن ينفصل ذلك عن مسؤولية الفنان تجاه قضايا عصره.
وبخصوص أهمية الجوائز في مجال إبداعي تحكمه معايير ذاتية، دافع عيوش عن دورها في الاعتراف بمجهودات المبدعين وتقدير سنوات العمل التي يتطلبها إنجاز الأفلام، معتبراً أن حصول الفنان على تقدير من زملائه في المهنة يمثل مكافأة معنوية مهمة. كما منح جائزة الجمهور مكانة خاصة، لما تعكسه من ارتباط مباشر بين الفيلم ومشاهديه، مؤكداً في المقابل أن الجوائز لا تشكل حكماً نهائياً على القيمة الفنية للأعمال، وأن أفلاماً مهمة قد لا تحظى بالتتويج رغم استحقاقها للتقدير.
نبيل عيوش.. مسار سينمائي بحضور دولي
يُعد نبيل عيوش من الأسماء البارزة في السينما المغربية المعاصرة، بصفته مخرجاً ومنتجاً وكاتباً سينمائياً، وبفضل مسار فني امتد لأكثر من ثلاثة عقود، استطاع خلاله بناء تجربة تجمع بين الاشتغال على قضايا المجتمع المغربي والانفتاح على الإنتاج والتوزيع السينمائي الدوليين.
ولد عيوش في باريس سنة 1969، وتلقى تكويناً في المسرح وفنون الإخراج، قبل أن يبدأ مسيرته المهنية في مجال الإعلانات والأفلام القصيرة. وفي سنة 1999 أسس شركة «عليان للإنتاج»، التي شكلت منصة لدعم مشاريعه السينمائية والمساهمة في إنتاج أعمال لمخرجين آخرين.
انطلقت شهرته السينمائية مع فيلم «مكتوب» سنة 1997، قبل أن يرسخ حضوره بفيلم «علي زاوا: أمير الشارع» سنة 2000، الذي حقق حضوراً واسعاً في المهرجانات الدولية وحصد جوائز عديدة. كما واصل مساره بأعمال لافتة، من بينها «يا خيل الله» الذي اختير ضمن قسم «نظرة ما» بمهرجان كان السينمائي سنة 2012، ونال جائزة فرانسوا شاليه، ثم «الزين اللي فيك» سنة 2015، الذي شارك في أسبوع المخرجين بمهرجان كان، و«غزية» سنة 2017.
وفي سنة 2021، حقق عيوش محطة مهمة بفيلمه «علي صوتك» (Casablanca Beats)، الذي اختير للمسابقة الرسمية لمهرجان كان السينمائي، ليصبح أول فيلم روائي مغربي يشارك في هذه المسابقة. كما امتد حضوره الإنتاجي إلى أعمال سينمائية بارزة، من بينها فيلم «آدم» و«القفطان الأزرق» للمخرجة مريم التوزاني، فضلاً عن فيلمه الأحدث «في حب تودا» سنة 2024.
ولا تقتصر أهمية تجربة عيوش على منجزه الإخراجي، بل تشمل أيضاً اهتمامه بتطوير الصناعة السينمائية ودعم المواهب الشابة، من خلال الإنتاج والمبادرات الثقافية التي تتيح فرص التكوين والتعبير أمام الأجيال الجديدة.
وتعكس عودته إلى مهرجان القاهرة السينمائي رئيساً للجنة تحكيم المسابقة الدولية امتداد علاقة فنية بدأت قبل نحو ثلاثة عقود، وتمنحه اليوم موقعاً جديداً للمساهمة في تقييم تجارب سينمائية من ثقافات واتجاهات مختلفة، في وقت يؤكد فيه أن قيمة السينما أوسع من جوائزها، وأن الاعتراف الحقيقي بالإبداع لا ينبغي أن يختزل في قوائم التتويج.
